中新网上海新闻8月10日电 （王笈）2021年年初，上海人民出版社·光启书局与拙考文化共同推出日本染织艺术家志村福美的首部自传性散文《一色一生》，引起读者关注、屡获加印；近日，《奏响色彩》《我的小裂帖》陆续上市，以全彩图文的形式“续写”了这位艺术大师的“色彩谜话”。

　　今年96岁高龄的志村福美，是目前在世的唯一一位与柳宗悦、河井宽次郎等民艺运动家有过密切交往的大师，亲身见证过一个辉煌的手工艺时代。她以使用植物染丝线编织紬丝织物而闻名，作品多藏于东京国立近代美术馆、滋贺县立近代美术馆、京都国立近代美术馆等。在与自然对话和个人的深入修行中，她逐渐形成了一种温柔以待、灵活多变的思想，将人的现实存在与自然在纺织中融合在一起。”

　　《一色一生》作为志村福美的第一部散文作品，回顾了艺术家走上染织之路的经历，以及一次次从植物中获取颜色的失败与成功经历。作者从手工染织巨匠的视角，娓娓讲述了从业研艺数十年的甘苦，记录了从自然获得恩惠，真切传递色彩之美，福泽人间的历程。

　　与之相对，《奏响色彩》《我的小裂帖》则皆为精美图文书，高清照片与作者的文字相辅相成，完美而直观地呈现了这位大师的艺术世界、色彩感受，也补足了读者对志村福美这位染织家具体艺术作品的好奇。其中，《奏响色彩》集中传达了“染”的主题，《我的小裂帖》则更多传达“织”的妙趣。

　　植物染的颜色都来自植物，与化学染料不同，每次从植物中获得的色彩都充满了随机与风险。这种随时面临失败可能的特性也反过来成全了植物染作品的精髓——“真正的美必然与苦难共有。谁能从自然中取出艺术，谁就拥有艺术”。《奏响色彩》插图出自摄影师井上隆雄拍摄的自然之景，配合志村以人类之手染成的丝线色彩，呈现了自然之色如何降生到人间的奇妙过程。“奏响”二字，犹如在色彩的美妙世界中嬉戏演奏一般，苏芳、栀子、樱树、青茅等皆被艺术家汲取出色阶丰富的色彩。

　　而“裂”，则指剩余的小布条，小裂帛，是艺术的雏形，也是织物的实验。在《我的小裂帖》中，志村福美精选自己从艺六十余年的小“裂”，如日记一般真切道出布条的出处与故事。这不但是一位艺术家对自己生涯的回顾，也一本日本织物的样本册。书中近百福插图皆为独家授权，令人惊叹作者在设计经纬搭配时的巧妙构思。正如书中所写，“裂是心的断片。再小的裂，也寄居着心，拥有故事。”

　　这两部新作的出版，向读者呈现了更多彩、更立体的志村福美，也传达出日本染织工艺的细节。这些精湛的艺术作品并非束之高阁的“高岭之花”，其中蕴藏着人类千百年追寻自我生存位置的努力，也蕴藏着人们对美好之物的疼惜珍爱之心。（完）

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编辑：王笈