中新网上海新闻6月3日电 （王笈）作为中国上海国际艺术节全新艺术品牌ARTRA“自定艺”的演出项目之一，由张艺谋执导、上汽通用汽车别克品牌出品、北京君为传播集团制作的观念演出《对话·寓言2047》精选节目巡演，即将于6月4日、5日在上海大剧院上演。
6月2日晚，上海大剧院A+别克艺术空间内，一场主题为“科技与传统艺术的对话”的ARTRA“自定艺”对谈活动拉开了《对话·寓言2047》上海站巡演的神秘面纱。《对话·寓言2047》执行制片人郭皓婷、执行总导演何璐璐、音乐总监吴彤、《鼓·光》京剧表演者詹磊、《鼓·光》京剧打击乐表演者李中华来到现场，与观众分享《对话·寓言2047》的创作动机、节目亮点，揭秘台前幕后故事。
思维浓墨重彩，下笔举重若轻
大幕拉开，光线随铮铮琴声袅袅散开，云雾中光集成束、束成囚笼，舞者囿于其中，在挣扎中寻觅出路……
跨界艺术家裘继戎将在《古琴·光剑》中呈现一段精妙绝伦的舞蹈，他随着琴声时而轻盈时而战栗，时而苦痛时而奋起，传递出远大于动作的强烈情绪。古琴是中国最古老的乐器之一，距今已有四千年历史，现场演奏由著名古琴演奏家巫娜完成。二人默契配合，大有高山流水之意。
云中一笙起，似有仙乐来，《承云·阵》中两夺格莱美奖的笙乐大师吴彤，为观众展现笙与电子乐结合的全新可能。曼妙瑰丽的矩阵灯呈现出跃动的火焰和绚丽的星群，整个舞台霎时间宛若银河。
《堆谐·云》中钢琴家张晓鸣的琴声与舞台光实现实时互动，将音乐视觉化，一阵阵流光溢彩如浪潮上岸。来自藏族的扎木年团队跳起堆谐，整齐的脚步声与浑厚的歌声竟与优美流畅的钢琴声完美融合。
《对话·寓言2047》自第一个节目开始，就让人感到内敛克制之下风暴涌动。极简舞台、古老艺术、精准机械……当所有元素如拼图一般就位，意味深长的思索与喷薄而出的美也应运而生。
人性与科技的时代寓言
《对话·寓言2047》运用了多种舞台鲜见的先进科技，贯穿着对人性与科技关系的思考。《小戏·掌间》中的前半段是由著名京剧演员王大兴、韩岩松带来的经典剧目《三岔口》，你来我往的刀光剑影之间，焦灼感与趣味性并存，而后半段的ipad群舞更接近一种行为艺术，看似魔幻的场景实则是对迷失在屏幕之前的人类的真实写照。
《号子·染》以一种超现实的手法将“低头族”变成了关在手机里的人，来自福建的林学延、林隆英、林隆丰三位老人不断重复着着淳朴嘹亮的木桐号子。节目最后，屏幕破碎，被手机囚禁的人们走了出来，而三位老人却掏出手机成为了“低头族”，讽刺效果十足。
《神鼓·影》中舞者李宇展现了自己高超的舞蹈技术，他的动作干净利落，与舞台一侧的机械臂配合得天衣无缝。节目隐喻着科技在隐秘之处操作人类的时代寓言，奔跑、翻滚、坠落，影子的徒劳挣扎在鼓乐团的敲击与声巴·那日苏的呼麦声中更显凄美与人性的力量。
传统与现代一脉相承
《对话·寓言2047》一直以来深挖全国各地的传统艺术瑰宝，其中不乏“非遗”传统艺术，来自陕西的“非遗”碗碗腔表演者王进法先生在《碗碗腔·矩阵》中将“人面桃花”的故事娓娓道来，而现代舞表演者胡婕与全息投影中的李宇共同演绎了同一个故事，这跨越传统与现代、虚拟与现实的对话十分巧妙。
整场演出将以《鼓·光》收尾，烟雾缭绕中宇宙初成，舞台一侧是架子鼓，一侧是京剧打击乐，鼓声如锤凿刻着千年历史，4.5吨重的石块持续坠落，带来了极强的视觉冲击。京剧武生詹磊一招一式行云流水，随着一个个京剧的程式的展开，直至京剧与街舞同台切磋，人类文明就在不断地交流对话中飞速前进。
未来扑面而来，《对话·寓言2047》展现着传统与现代的一脉相承，二者是贯穿历史的同一条河流，以传统给予未来更多警醒，以科技焕发传统全新生命。（完）
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编辑：王笈
